Η Καλλιτέχνις
Η έμπνευση και η δημιουργία δεν έχουν όρια, ούτε αρχή ούτε τέλος. Πιστεύω ότι γεννήθηκα με το χρώμα να κυλά στις φλέβες μου αντί για αίμα. Η επανάληψη με κουράζει. Η στασιμότητα και τα λιμνάζοντα νερά δεν αποτελούν μέρος της ύπαρξής μου. Έχω περάσει το μεγαλύτερο μέρος της ζωής μου διδάσκοντας, μαθαίνοντας, ερευνώντας, πειραματιζόμενη και ανακαλύπτοντας. Αυτή η συνεχής ροή θα παραμείνει μέρος της ιστορίας μου.
Έχω διαπιστώσει ότι όσοι κατέχουν τα έργα μου είναι αληθινοί εξερευνητές της ψυχής και της τέχνης.
Γεννήθηκα στο νησί του Ομήρου τη Χίο και τα τελευταία χρόνια ζω στην Αθήνα.
Η αγάπη μου για τη ζωγραφική και την καλλιτεχνική έκφραση με συνεπήρε από πολύ μικρή ηλικία. Είχα την τύχη να σπουδάσω δίπλα σε σημαντικούς Έλληνες ζωγράφους, όπως ο Γιάννης Τσαρούχης, ο Σπύρος Βασιλείου, ο Δημήτρης Μυταράς, ο Πέτρος Ζουμπουλάκης, ο Κυρίλλος Βενιάδης και ο Αλέκος Φασιανός, μεταξύ άλλων. Παρακολούθησα επίσης μαθήματα στη Σχολή Βακαλό και στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών της Σόφιας στη Βουλγαρία.
Έχω στο ενεργητικό μου δεκάδες εκθέσεις.
Τα έργα μου βρίσκονται σε δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές.
Κοσμούν αεροδρόμια και τουριστικά γραφεία σε πολλές ευρωπαϊκές πόλεις, μέσω του Ελληνικού οργανισμού Τουρισμού.
Επίσης και στο Οικουμενικό Πατριαρχείο, στην Αρχιεπισκοπή Αθηνών, στο Γραφείο του τέως Πρωθυπουργού Κωνσταντίνου Σημίτη και στα γραφεία ελληνικών Υπουργείων.
Έργα μου έχουν εκτεθεί και σε πολλούς άλλους σημαντικούς χώρους, όπως στο Μουσείο Τέχνης της Μελβούρνης.
Η δουλειά μου έχει επίσης παρουσιαστεί πολλές φορές σε ελληνικά και διεθνή μέσα ενημέρωσης.
Δίδαξα επί 23 χρόνια στο Ομήρειο Πνευματικό Κέντρο Χιου. Είμαι μέλος του Επιμελητηρίου Εικαστικών Τεχνών Ελλάδας και αυτή τη στιγμή είμαι εκπρόσωπός του για τα νησιά του Βορείου Αιγαίου.
Εκτός από τη ζωγραφική, έχω γράψει και εκδώσει επτά παραμύθια, αρκετά από τα οποία έχουν παρουσιαστεί σε θεατρικές σκηνές.
Επίσης έχω αρκετά λευκώματα ζωγραφικής και ημερολόγια.
Είμαι μέλος του Επιμελητηρίου Εικαστικών Τεχνών Ελλάδας, της UNESCO, της Διεθνούς Εταιρείας Ελλήνων Λογοτεχνών και Καλλιτεχνών και της Accademia Ferdinandea στην Ιταλία.
Η καλλιτεχνική μου πορεία, περιλαμβάνει συνεργασίες με καταξιωμένους μουσικούς, ζωγραφίζοντας τραγούδια τους.
Δίδαξα επίσης ζωγραφική εν πλω, σε μεγάλα κρουαζιερόπλοια, που παρακολούθησαν επισκέπτες από διάφορες χώρες.
Εκθέσεις
Πραγματοποίησα την πρώτη μου ατομική έκθεση το 1972 στον Φ.Ο.Β Χίου, ένα ορόσημο που σηματοδότησε την αρχή της επαγγελματικής μου πορείας.
Με τα χρόνια, έχω πραγματοποιήσει περισσότερες από εξήντα ατομικές εκθέσεις και έχω συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές εκθέσεις σε Ελλάδα, Τουρκία, Γαλλία, Ιταλία, Καναδά και Αυστραλία.
Στην Αυστραλία, οι εκθέσεις μου φιλοξενήθηκαν στις γκαλερί Kudos και Frame. Τα έργα μου φιλοξενήθηκαν επίσης στη Σχολή καλών Τεχνών του Σύδνεϋ το 2009, μετά από έγκριση της πρυτανικής αρχής και παρέμειναν εκτεθειμένα για αρκετούς μήνες στο Μουσείο Τέχνης της Μελβούρνης και σε μεγάλη γκαλερί της Αδελαϊδας.
Αντίστοιχες εκθέσεις μου, οργανώθηκαν από το Ελληνικό Προξενείο του Μόντρεαλ στον Καναδά.
Τα προηγούμενα χρόνια, οργάνωσα εκθέσεις στην Πινακοθήκη της Μυκόνου, στο Δημοτικό θέατρο Πειραιά, Στο Ακροπόλ Παλλάς στην Αθήνα, στο Χαλάνδρι, στον Παρνασσό, στην Πινακοθήκη της Χίου και αλλού.
Τα καλοκαίρια έκανα ατομικές εκθέσεις στο ατελιέ μου στον Ανάβατο της Χίου — έναν χώρο γνωστό ως “Το Βραχόσπιτο της Τέχνης” - φιλοτεχνημένο και διακοσμημένο από εμένα.
Το σπίτι έγινε πολιτιστικό ορόσημο, λόγω της δημιουργίας ανάγλυφων επιφανειών από βράχια, όπου ζωγράφισα την ιστορία του χωριού. Προβλήθηκε από ελληνικά και διεθνή μέσα ενημέρωσης και υποδέχεται χιλιάδες επισκέπτες μέχρι και σήμερα από όλο τον κόσμο. Εκεί γεννήθηκε η σειρά έργων Βραχογραφίες, που παραμένει κεντρική στην καλλιτεχνική μου διαδρομή.
Πέρα από τις δεκάδες εκθέσεις, έχω φιλοτεχνήσει τοιχογραφίες, σε δημόσιους και ιδιωτικούς χώρους, όπως νηπιαγωγεία, γηροκομεία, το κέντρο περιβαλλοντικής εκπαίδευσης, ΠΙΚΠΑ (κέντρο για παιδιά με ειδικές ανάγκες κλπ.)
Ανάλογα με το θέμα, χρησιμοποιώ διάφορα υλικά όπως μολύβι, κάρβουνο, τέμπερα, ακουαρέλα, ψυχρό σμάλτο, λαδοπαστέλ, λάδι και ακρυλικό.
Έχω αναπτύξει δικές μου χαρακτηριστικές τεχνικές: Την ανάγλυφη ζωγραφική που αποκαλώ Το Κορδόνι, σπάγκο βουτηγμένο σε διάφορα υλικά.
Ακόμα μια μικτή τεχνική που θυμίζει ψηφιδωτό πουαντιγισμό, έχει στοιχεία από την Ανατολή, δεμένα με κομμάτια από ρίζα ελιάς, πέτρες και χαλαζία και την ονομάζω Βυζαντιγισμό.
Βραβεία
Βραβεία Ζωγραφικής:
-
Xρυσό μετάλλιο για την προσφορά της στην τέχνη, από την Διεθνή Εταιρεία Ελλήνων Λογοτεχνών και Καλλιτεχνών στη 2η Πνευματική Ολυμπιάδα | 1999.
-
1ο βραβείο και χρυσό μετάλλιο σε διαγωνισμό της εκδήλωσης Παναθήναια 2000 με θέμα ‘’Προσωπικότητες του αιώνα’’.
-
1ο βραβείο ‘’Oscar 2000'’ από την Accademia Ferdinandea στην Κατάνια Ιταλίας.
-
Βραβείο από το Ευρωπαϊκό Πολιτιστικό Κέντρο Δελφών, για τα έργα της στη ζωγραφική και την ποίηση | 2000.
Βραβεία Ποίησης:
-
Βραβείο από την Επιτροπή Φιλολόγων ''Θεά Μινέρβα'', στο Πνευματικό Κέντρο του Δήμου Αθηναίων, για το ποιητικό της έργο στο ''15ο Φεστιβάλ Ποιητών'' | 2000
-
Βραβείο στο Διεθνή Διαγωνισμό Ποίησης στο Γιοχάνεσμπουργκ της Αφρικής | 2001
-
1ο Βραβείο Giovanni Gronhi στον 14ο Διεθνή Διαγωνισμό Ποίησης-Ζωγραφικής στην Accademia Pontedera στην Πίζα | 2000.